|
Kursusstart: januar hvert år (med start søndag i uge 2)
Kursuslængde: 24 uger
Pris: Ring på 86 800 820 og hør nærmere.
Ensemblelinjen tager udgangspunkt i samarbejdet mellem musikeren, danseren og skuespilleren, som gennem daglig træning og praktisk, scenisk arbejde skal finde en fælles ideologi omkring den kunstneriske værdi af et samarbejde.
Her lægges der stor vægt på selvstændighed, samarbejde, mødedisciplin, leg og improvisation og vi inddrager elementer fra andre professioner og kulturer. Hele forløbet igennem prioriteres arbejdet med at skabe en fælles kommunikation, kontakt og indlevelse højt. Det at være en del af et hele, uanset om man er lærer, elev, performer eller publikum.
Den daglige træning
I det daglige vil der blive arbejdet med performerens personlige, individuelle udtryk OG der vil være fælles træning for hele ensemblet. Træningen består af en fysisk del, en musikalsk del samt af stemme/vokalarbejde, hvor performeren og ensemblet skal oparbejde et vokabularium af teknikker og metoder, som vil lægge base for det daglige samarbejde. Ensemblet lærer at forme både hinandens og eget materiale, arbejde med forskellige strukturer og overgangene mellem disse. Hver morgen startes med fysisk træning: dans, leg, konditionstræning, rytmelæring og fysisk præcisionsarbejde.
Undervisningen består af lige dele ensemble træning, musikalsk træning for elever indenfor områderne dans og skuespil, teater for musikalske elever, sammenspil, improvisation – komik, galskab og poesi, komposition og produktion. Arbejdet tager udgangspunkt i konkrete aktiviteter. Der laves fællesprojekter med folk i Silkeborg og omegn, de lokale kirker, museer, biblioteker, ungdomsklubber, skoler, etc.
Afslutningsforestillingen
Målet med undervisningen på ensemblelinjen er det interdisciplinære samarbejde – og dette samarbejde gør sin prøve sidst i forløbet, hvor vi producerer en forestilling; en performance, parade, koncert, etc., afhængig af, hvad resultatet af procesforløbet bliver. Her vil der også blive arbejdet med praktiske opgaver, herunder lys, PR, scenografi, events, skabe netværk, skaffe publikum, penge, afvikling/koordinering af kulturelle aktiviteter og meget, meget mere.
Linjeleder Magnus Errboe om arbejdet på ensemblelinjen:
Det er vigtigt, at man som performer lærer at tage ansvar for sine handlinger både på og udenfor scenen, og at man tager et kunstnerisk standpunkt. At man tør give sig hen til en opgave og har tillid til de personer, man er sammen med. Eleven på ensemblelinjen skal finde sit eget udtryk, sin egen vej og sine egne synspunkter, men hele tiden være åben og lyttende overfor andres udfordringer og holdninger.
- Magnus Errboe
Forestillingsfotos fra henholdsvis The Puppet State (forår 2009) og The Airman (forår 2008)
>> Underviser: Magnus Errboe
>> Underviser: Karin Sjöholm
|
Ensemble
.jpg)
.jpg)